新时代主旋律影视“信仰落地”与“故事生根”的实践路径

近年来,《觉醒年代》《山海情》等主旋律影视作品频频“出圈”,以真实叙事与鲜活人物打破说教壁垒,引发青年共鸣,实现了信仰在好故事中落地生根。然而,目前部分主旋律影视作品仍受困于“概念先行”,面临信仰悬浮于空和叙事脱离土壤的困境。要让主旋律影视真正实现“信仰落地”与“故事生根”,亟须从以下维度进行深度的叙事革新与美学重构。

一、人物塑造应“去神化”,立足现实以凡人之躯构筑精神高地

信仰的落地,首先取决于人物形象能否真正立住。长期以来,部分主旋律作品习惯于塑造“高大全”式的完美英雄,但这种“神性”的过度拔高,反而拉开了人物与观众的心理距离。真正能打动人心的英雄,首先是“人”,其次才是“英雄”。要实现“信仰落地”,关键在于敢于书写英雄的“凡人时刻”。以电视剧《山海情》为例,它并未将基层干部马得福塑造成天生无畏、毫无杂念的完美楷模,而是真实再现了他在艰难处境中的迷茫、委屈,甚至一度想要退缩的挣扎。这种对人物内心世界的深度开掘,非但没有削弱英雄的光辉,反而通过呈现普通人的软肋与成长,愈发彰显出信仰力量的真实与可贵。唯有当主角从“神坛”走回“人间”,信仰才能从空洞的“口号”化为具体的“行动”,真正在观众心中扎下根来。

二、叙事视角要“微观化”,利用小切口折射大时代的波澜壮阔

“故事生根”,需要的是具体的、现实的土壤,而不是飘浮于概念之上的空中楼阁。“故事生根”的实质,正是新时代主旋律影视由“宏大叙事”向“微观叙事”的深刻转向,旨在“见微知著”。优秀的影片不再单纯依靠宏大的战争场面或口号来吸引观众,而是把镜头对准普通人,在时代的洪流里凝视他们的生存细节与悲欢离合。无论是在市井街巷里的奋斗足迹,还是家族血脉里的信义传承,都扎根于充满烟火气的现实生活之中。正是这种聚焦具体生存困境的微观视角,才使得家国情怀与信仰精神变得真实可信。只有把宏大的时代主题拆解成一个个鲜活的生活切片,故事才能在现实的土壤中扎下深根。同时,这种“以小见大”的叙事逻辑也契合当下移动端传播趋势。未来,主旋律影视可以继续开拓微短剧等“微形态”内容,用短小精悍的切口精准触碰年轻人的心灵,让信仰的力量在更加轻盈的载体上实现高效传播。

三、情感表达“共鸣化”,寻求家国情怀与个体情感最大公约数

信仰不是冰冷的教条,而是滚烫的情感。主旋律影视要想真正被大众接受和认可,就必须打通“家国情怀”与“个体情感”之间的精神联结,找到二者之间的最大公约数。如果一味强调牺牲奉献,却忽视对个体需求的关照,就很容易让作品因“太过正确”而显得空洞乏味。成功的影片往往善于将多元情感巧妙地融入爱国主题之中,比如《长津湖》细致入微地刻画了雷公临终前“疼,别把我一个人留在这”的真切痛感。正是这种对个体生命的悲悯,让家国大义得以自然流露,使信仰在普通人柔软的内心与不舍之情中悄然生根。如果说深挖情感内核是信仰落地的“情感根基”,那么在表达上勇于创新,则是撬动观众共鸣的“关键杠杆”。主旋律影视应当打破类型壁垒,主动与科幻、悬疑、喜剧等商业类型深度融合,用高概念的外衣包裹家国情怀,让观众在享受视觉奇观的同时,也能在情感层面产生共振,从而发自内心地认同家国价值。

四、历史逻辑需“唯物化”,以严谨史实构筑强大的逻辑说服力

信仰的坚定源自真理的力量,而真理的力量则来自对历史逻辑的敬畏。“主旋律”影视创作必须坚持唯物史观,守住政治底线,坚决反对历史虚无主义。真正的故事必须扎根于真实的历史土壤,在尊重史实的基础上进行艺术加工,进而揭示历史发展所蕴含的必然规律。优秀的影视作品能够精准还原特定时代的真实风貌,既不回避历史进程中复杂的博弈与斗争;也绝不掩盖亲历者的辛酸与苦难。正是因为保留了这些未经粉饰的残酷与真实,人物对信念的坚守才显得顺理成章,具有极强的说服力。然而,近些年一些作品为了制造戏剧冲突,肆意美化甚至歪曲反面人物的形象,这不仅是对历史的不敬,更是导致信仰表达彻底崩塌的根源。只有敬畏历史逻辑,在真实的土壤中深挖价值,“主旋律”影视作品才能拥有穿越时空的生命力,信仰才能在真理的阳光下熠熠生辉。

五、制作水准“工业化”,以“笨功夫”提升主流价值传播效能

在视觉文化主导的当下,粗糙的制作往往会削弱主流价值的传播效果。无论是《流浪地球》对特效与制作流程的极致打磨,还是《觉醒年代》对服化道一丝不苟的历史还原,皆以逼真的写实感让信仰的力量变得可感可知。可见,提升影视制作的“工业化”程度,是增强主旋律影视价值传播效能的关键环节。为此,主旋律影视应主动对标头部电影的工业制作标准,借助标准化流程与数字技术赋能,全面提升作品的观赏性与沉浸感。同时,创作者需摒弃浮躁心态,下足“笨功夫”,在精耕细作中打磨品质。在此基础上,还应积极引入XR、虚拟拍摄、AI修复等前沿技术,打造电影级叙事空间。但必须明确,技术始终要服务于人物情感与历史逻辑。唯有将工业美学与核心价值观深度融合,以精良的质感承载信仰内核,主旋律影视才能真正实现“叫好”与“叫座”的统一。

六、传播语态“年轻化”,以打破圈层壁垒实现与时代同频共振

信仰的传承,关键在青年。主旋律影视要实现“故事生根”与叙事深化,必须以年轻化的传播语态打破圈层壁垒,与Z世代同频共振。当下的年轻受众视野开阔、思想独立,天然反感说教,更渴望“真实”与“共情”。为此,主旋律影视在创作与宣发上应主动拥抱互联网传播规律。一方面,选角上可大胆启用自带“烟火气”的素人演员,以自然松弛的表达赋予作品穿透银幕的真实力量;另一方面,宣发与叙事上应善用大数据精准捕捉受众关切,在剧本中有机融入时代元素,并借助短视频与社交媒体实现核心内容的裂变传播。唯有如此,主旋律影视蕴含的信仰种子,才能在年轻一代的心田中真正生根发芽。

七、创作导向“基层化”,须从一线沃土中汲取鲜活的时代养分

信仰生根,离不开现实的沃土。主旋律影视若闭门造车,容易陷于题材同质、内容悬浮的困境。真正的“故事生根”,要求创作者将目光投向广袤的基层一线,从乡村振兴、基层治理到科技攻关的火热实践中汲取养分,让作品充满浓郁的“烟火气”。这种“向下扎根”的导向,要求创作者主动走出书斋,践行“先迈开腿,再张开嘴”的创作铁律。从一线挖掘的鲜活素材,远比凭空杜撰的戏剧冲突更具直抵人心的力量。只有当创作者把鞋底踩实、让裤腿沾泥,将具象的基层实践与宏大的时代精神相融,主旋律影视才能摆脱“纸面典型”的刻板印象,成为感知时代脉搏、映照奋斗群像的鲜活样本。

八、学用转化“实践化”,以构建从光影感动到现实行动的闭环

主旋律影视的最终目的,并不是要引起一时的感动,而是要把信仰的力量转化为推动社会发展的实际行动。如果只停留在银幕上热泪盈眶的状态,那么信仰的感召就只是流于表面。因此,需要打通一条“观看学习+交流研讨+实践运用”的学用转化闭环。要做到这一点,就必须打破单纯“作品展播”的模式,将优秀的影视作品带入线下实践。例如,可以参考“视频教学+现场实操”的方式:在组织观看乡村振兴题材电影后,立即邀请农技专家来到田间地头做现场指导;在观看基层治理案例后,推动党员干部走进社区开展“我为群众办实事”活动。通过光影与实干的有效衔接,能够带动观众将对榜样的敬佩之情转化为立足本职的工作热情,真正做到由“被动观看”转向“主动实践”,让信仰在现实的行动中枝繁叶茂、蔚然成风。

总之,主旋律影视的“信仰落地”与“故事生根”是一项系统工程。它需要创作者在人物塑造上回归人性,在叙事视角上聚焦微观,在情感表达上寻求共鸣,在历史逻辑上坚守唯物史观,在制作水准上追求极致,在传播语态上拥抱青年,在创作源头上扎根基层,在学用转化上闭环贯通。唯有如此,主旋律影视作品才能真正成为记录时代的史诗、照亮民族精神的火炬,让主流价值在光影的流转中不仅入眼入耳,更入脑入心、见行见效。

(惠州学院: 刘欣宜、凌凯睿、杨思敏、秦鸿滨、洪小兵、余进江)